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范扬做客亨利娱乐【山骨讲堂】
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2021年10月17日,国家画院博士后导师、艺术研究院博士生导师范扬走进亨利娱乐【山骨讲堂】,以“山水画写生之我见”为题在【山骨讲堂】开讲。讲座由亨利68彩金党组成员、副馆长曾达同志主持。

《美术报》美育工作室主任程瑞鑫,贵州画学会会长王忠才,范扬先生的助教杨军,研修班班长李友迪和来自北京、上海、南京等地的画家,邓健、汤国鼎、方坤、何艺贵等文史馆馆员、特约研究员以及书画爱好者40余人参加讲座研讨。

    亨利娱乐【山骨讲堂】自2016年举办以来,逐渐成为亨利娱乐推出的传承和弘扬中华传统文化的品牌项目,且一直践行“敬老崇文、存史资政”的办馆宗旨,秉持“挖掘贵州文化、传播贵州精神”的理念,凝聚馆员、特约研究员及国内外知名专家学者的力量,为助推多彩贵州民族特色文化强建设助力。

讲座中,范扬先生通过详细的讲解和播放多个写生视频,将其多年来总结的山水画创作经验逐一分享,尤其是在创作中如何通过对写生地风土人情的了解,使其更加有温度从而丰富创作内涵。此外,在技法上,他还着重介绍了他的创作习惯和对水墨写生的深层次理解。归纳为:一要了解当地的风土人情。了解当地的风土有助于在写生的时候融入自己的感情,丰富画意;二要骨法用笔,中锋为主。骨法用笔不仅仅指线条有力量,实际上它的本意是用笔要表现对象的内在结构与精神。亨利68彩金的字起的特别好,叫【山骨堂】。山是有“骨”的,很有意思,你看古代的画论评价某某画有,所以,让我感觉,我们的【山骨讲堂就是有“骨”的讲堂;三要多读书。从古至今,一个有成就的画家,必然诗书画都有很高的造诣,且从来都是分不开的,当我们写生、创作时、落款题跋时,才能文思泉涌,写出优美、契合物象的词句;四要师古人和师造化。把前人各个时期留下的艺术精品研究吃透,结合写生,才能创作出有自己特点,符合物象的生动作品。我们在画室里,所有的学习元素,要到真山真水中去体会和印证,这样凡是画过的东西,你体会就会更加深刻。古代画谱里的信息量和元素是有限的,是别人总结出来的,而大自然给我们的信息是无限的,而且它非常新鲜。每个画家对于大自然的体会也是不一样的,你只要认真画,深入下去,你画出来的东西自然就会带入了时代的气息、个人的气息以及个人笔墨的特点,在这个过程中,也训练了自己,成就了自己的艺术。

互动交流阶段,山水画爱好者就如何做好写生、创作之间的衔接和年轻人如何才能画得“松动”的问题,向范扬进行了请教和交流。范扬教授讲到:许多人到大自然了,还在找自己喜欢和熟悉的风景,这其实叫写熟,是有弊端的。而所谓写生,就要画新鲜和感动的东西,而不是熟悉的,对此初学者特别需要注意。在写生的时候尽量要有新鲜、感动,而不是用我熟悉的办法画我熟悉的景色和景点。而如何表现画面的自由度?年轻的时候拼命大场面,很有本领的画,参加各种展览得很充分从比较好的一个角度讲,叫做充实为美,你很少能看到全国美展中八大山人那种大写意,花鸟或山水,那几乎是选不上的。所以久而久之形成风气,青年画家就拼命,在这个过程中,画家便失去一种艺术创作的初心,我们追求不忘初心”。记住艺术本身就是为了创造,是有感而发,做到既能精工细致,又能率意抒发、情绪酣畅,一个创作艺术家的激情放在第一位。

曾达同志在总结中讲到:范扬教授的讲座既有理论高度,又有很强的现实针对性和指导性,就如范迪安先生的评价:“范扬打通了山水、人物、花鸟原有门类界限,只要面对自然,便能‘临事制宜,从意适便’,信手拈来皆得理法,在散乱的节脉中荡起形象的生机。”

范扬祖籍江苏南通,1982年毕业于南京师范学院美术系,曾任南京师范大学美术学院院长、教授、博士生导师,现为国家画院山水画研究室主任,美术家协会会员。他的水墨山水笔法凝重,其笔墨点线行笔自然而自由,笔路盘旋起伏,既以朴拙的形式塑造出了胸中意象,又最大限度地保持了笔墨自身独有的审美魅力。在山水写生中积累了十分丰厚的经验。他走进大自然之时敞开胸襟,直接体验自然给予的启迪,体察造化之妙。所画的山水不拘地域之限,以超越传统的视角既画纯粹自然的山水,也画与田园、村镇乃至都市关联的山水,体现出一种具有当代视野的大山水观


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